擊合.馨勢力 -2014謝從馨打擊獨奏會

2014/08/28 擊合.馨勢力 -2014謝從馨打擊獨奏會

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打擊樂器種類繁多,其可詮釋的音樂類型與風格自然也變化無窮,且無論獨奏、重奏或協奏,各有千秋。這回舉凡鑼鼓、銅鈸,或木琴,東西方擊樂皆擅長的臺北市立國樂團擊樂首席謝從馨,為了讓聽眾體驗打擊音樂的多元性,將與其他演奏家以各種意想不到的絕妙組合,進行音樂對話。

像是馬林巴木琴與大提琴的嬉戲、串連排鼓鼓點與鋼琴旋律線的人生樂章、西洋大鼓與中國嗩吶的國際競技等,多種組合,多樣風情。

■ 演出時間:2014/08/28(四)19:30
■ 演出地點:中山堂光復廳
■ 票價:300 

■ 演出人員:
擊樂:謝從馨

製作:林心蘋
三弦:姚碧青
琵琶:陳麗晶
嗩吶:林子由
胡琴:張舒然、吳孟珊
大提琴:邱應欽
柳琴:馬翠妤
笛:林克威
箏:郭岷勤
鋼琴:王一心
揚琴:李孟學、張家翔
■ 演出曲目:
鍾耀光《位移》
劉長遠《水墨畫IV大地之舞》
方可杰《生命》
ERIC SAMMUT Marcello
尼伯夏‧契可維契《天生狂打》
馬翠妤 《對弈》(世界首演)
伍敬彬 《你老板》(世界首演)
吳瑞呈 《西門紅樓》(世界首演)

對中西擊樂有興趣的師長、同學們,別錯過這場精彩的演出喔!

詳情請查閱臺北市立國樂團

祖靈對話—台灣原民古調與非洲部落戰鼓

2014/04/06 祖靈對話─臺灣原民古調與非洲部落戰鼓

0406祖靈對話

臺灣原住民生活在這個美麗的福爾摩沙島嶼上已有約八千年左右的歷史了,在這曠山大海的環境裡,每個族群皆有自己最原始的靈魂唱誦古調及感天謝地和與祖靈溝通最直接的方式。
另一個古老版塊大陸,孕育著許多繽紛動物色彩的Safari大草原上,生活著許多不同的非洲部落族群。因為千年來爭戰不斷,族人戰士們除了擁有著過人的體力,也訓練出特有的節奏感。這些悸動人心的層次節奏律動,也是帶領族人們迎向戰鬥的重要驅動力。
多位不同族群的部落歌手齊聚一堂,將會有一個特別的祖靈經驗分享給大家。

■ 演出時間:2014/04/06(日)19:30
■ 地點:臺北市中山堂中正廳
■ 票價:200 300 500 800

■演出:
指揮/瞿春泉
執行製作/唯異新民樂
演唱/雲力思、桑布伊、少妮瑤、少浪
原住民擊樂/李守信
布農文教基金會布農部落劇場
臺北市立國樂團

■曲目:
布農文教基金會布農部落劇場
《祈禱小米豐收》
雲力思
《泰雅古訓》
《出草》
《Gaga》
《山靈的呼喚》
桑布伊
《崇高的創造者》
《路》
《軍艦隊歌》
《風之歌》
少妮瑤
《採桑葉之情歌》
《在我心裡》
《思慕》
《心有所屬》
少浪
《馬蘭姑娘》
《阿美古調》
《媽,我回來了!》
李守信
《風起雲湧戰天地》

歡迎有興趣的師長、同學們,跟著高老師一起去聆聽這特殊、難得的音樂會!

詳情可上台北市立國樂團查詢

2014北市傳統藝術季開幕音樂會

【2014團長精選系列】2014/03/30 2014臺北市傳統藝術季開幕音樂會─再續琴緣 II

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1987年,17歲的呂思清勇奪帕格尼尼國際小提琴比賽首獎,成為首位榮獲大賽金獎的東方人。從此,各地的邀演如潮水般不斷湧進來。2012年12月,呂思清演出了鍾耀光新改編的《梁祝》小提琴協奏曲,並由鍾耀光親自指揮。呂思清的熱情奔放與鍾耀光的澎湃激情,為《梁祝》賦予全新的感覺及完美的發揮,也為該場音樂會締造了票房爆滿的佳績。這回,呂思清再度來臺與TCO續琴緣,並演出這首膾炙人口的《梁祝》小提琴協奏曲。

■ 演出時間:2014/03/30(日) 19:30
■ 演出地點:國家音樂廳
■ 票價:200 300 500 800 1000 1200 

■ 演出人員:
指揮/鍾耀光
小提琴/呂思清
聲樂/許紅霞
二胡/陳慧君
臺北市立國樂團附設合唱團
臺北市立國樂團

■ 曲目:
鍾耀光 《動感飛天》
黎國荃 《漁舟唱晚》
薩拉沙泰 《流浪者之歌》
趙季平 《喬家大院》組曲
陳鋼、何占豪 《梁祝》小提琴協奏曲

詳情可前往台北市立國樂團

來自印度的天籟

《來自印度的天籟》以印度西塔琴為主要演奏樂器,這個堪稱最受西方人喜愛的東方樂器,無論是英國傳奇搖滾天團「滾石樂隊」或是「披頭四」喬治哈里森,都對它迷戀不已。風靡葛萊美的印度西塔琴名家煦珈康(Shujaat Khan),與塔布拉鼓演奏家阿比滿(Abhiman Kaushal),2012年於兩廳院【我是這樣看世界】講座音樂會的演出,讓許多初次聆聽北印度音樂的觀眾,留下深刻的印象。煦珈康擅用西塔琴彈奏出模仿人聲的細微,成為他最獨特樂風,被譽為當代最具影響力的印度古典樂手。此次演出搭配北印度塔布拉鼓演奏家阿比滿,並另邀南印度的竹笛演奏家夏襄克(Shashank Subramanyam)與目利鐺岡鼓演奏家帕如帕里(Parupalli Phalgun)現場即興演出,準備讓觀眾一次盡覽南、北印度的音樂全貌。

西塔琴名家煦珈康是Imdad Khan樂派的第七代嫡系傳人,當代最具影響力的北印度古典樂手,他獨特的口語擬樂技法,以人聲的細膩幽微演繹西塔迷幻般的樂音,享譽國際。竹笛演奏家夏襄克為印度家喻戶曉的南印度古典音樂明星,演出類型跨足爵士與流行樂界。塔布拉鼓名家阿比滿被認為是代表音樂家,目利鐺岡鼓演奏家帕如帕里則是南印度音樂明日之星。

曲目:
南印度音樂(竹笛與目利鐺岡鼓)
北印度音樂(西塔琴與塔布拉鼓)
塔布拉鼓與目利鐺岡鼓二重奏

西塔琴/煦珈康 Shujaat Khan
南印度竹笛/夏襄克Shashank Subramanyam
塔布拉鼓/阿比滿Abhiman Kaushal
南印度目利鐺岡鼓/帕如帕里Parupalli Phalgun

演出地點:國家音樂廳
演出時間:2014/3/22
購票資訊:兩廳院售票系統
演前導聆:演出前30分鐘於國家音樂廳大廳

臺灣國樂團《王者之聲》-當編鐘遇上管風琴2014/02/28

《王者之聲》由臺灣國樂團邀請精研編鐘古樂的中國湖北編鐘國樂團,自湖北運來重達六噸、由65件青銅鐘組成的曾侯乙編鐘複製件,這套源自2400多年前的樂器,是先秦時期所盛行的樂器,跨五個半八度,12個半音齊備,不僅能演奏出現代鋼琴上所有黑白琴鍵的聲響,更以圓雕、浮雕、陰刻、彩繪等技法將人、獸、龍、鳳、花、幾何形紋等圖樣雕刻在編鐘上,展現古老東方的工藝技術及文化美學,也被譽為「世界第八大奇蹟」。

本次演出由臺灣國樂團首席客席指揮閻惠昌率領,邀集台、德、中三地優秀作曲家作品,委託國家文藝獎及金曲獎最佳作曲人得主錢南章為編鐘與國樂團譜寫新曲,更邀請作曲家王乙聿為管風琴與編鐘暨國樂團合奏譜寫氣勢磅礡浩大的新曲,為台灣觀眾帶來難得一見的精彩演出!

臺灣國樂團是由臺灣國樂界菁英組成的國家級樂團,矢志探索傳統、立足本土、擁抱當代,藉由創作為台灣傳統音樂紮根,用演出傳遞臺灣美學品味。中國湖北編鐘國樂團隸屬湖北省歌劇舞劇院,集創作、研究、演出中國古老的編鐘古樂和中國民族民間音樂為主的專業藝術表演團體。

唐建平:《楚天印象》
約翰‧霍華:《Making War, Seeking Peace》(台灣首演)
錢南章:《序》(世界首演)
老鑼:《鐘樂和鳴》(台灣首演)
鍾耀光:《超越時空的城牆》
王乙聿:《跨越時空隨想》(暫名,委託創作、世界首演)

演出時間:2014/02/28
演出地點:國家音樂廳
購票資訊:兩嬰院售票系統

〈臺灣音樂憶像〉典藏作曲家─陳泗治、張昊、郭芝苑手稿展覽暨音樂活動

活動名稱: 〈臺灣音樂憶像〉典藏作曲家─陳泗治、張昊、郭芝苑手稿展覽暨音樂活動
活動日期: 2013/11/04(一)~2013/11/29(五)
活動時間: 09:00~16:30
   

活動eDM

    此活動內容以展覽為主軸,搭配專場音樂會、專題講座、巡演等系列活動;展覽主場地設於臺灣音樂館,將呈現陳泗治、張昊、郭芝苑三位作曲家的生平、學習、創作成果,及展現他們從臺灣這塊土地滋養出的作品,尤其將從作品中「樂、景、文」三個層面切入,看他們如何將臺灣傳統元素,包括可聽的樂、可見的景及可讀的文,轉換成一首首動人美妙的樂曲,展示品包括手稿、演出海報、剪報、節目單、書信、收藏、繪畫、攝影、文本等一手珍貴資料,難得一見。

  專場音樂會11月10日假臺北藝術大學音樂廳獻演,將演出陳泗治、張昊、郭芝苑、蕭泰然及賴德和等臺灣重要作曲家的代表作品,演奏者都是當前重量級音樂家如蘇顯達、劉姝嫥、葉綠娜、鄧詩屏、何婉甄、葉青青等。至於專題講座,則是邀請陳冠州、連憲升及顏綠芬等三位專家分別主講「陳泗治的鋼琴世界」、「音樂與詩篇─張昊的音樂風格」、「郭芝苑音樂的臺灣憶像」,陸續於11月份周末假臺灣音樂館展開。

歡迎所有對台灣音樂發展有興趣的師長、同學們一同前往參觀、觀賞。相關網站連結:臺灣音樂館
展覽日期:

2013/11/4(一)~11/29(五)9:00~16:30免費入場

展覽地點:

臺灣音樂館(臺北市杭州北路26號)

「台灣音樂憶像」音樂會

 臺灣音樂館為推廣臺灣現代音樂、配合甫出版的樂譜,邀請了國內優秀音樂家,攜手演出陳泗治、張昊、郭芝苑、蕭泰然、賴德和等前輩作曲家之室內樂作品,誠摯邀請您來參加!


《臺灣音樂憶像》音樂會(臺北場)
日期 │ 2013年11月10日 (日) 14:30
地點 │ 國立臺北藝術大學音樂廳(臺北市北投區學園路1號)
交通方式請點我
【索票方式】
1. 請直接來電索取:(02) 2341-1200 轉分機 209 蕭先生 / 203 李小姐
 (請於上班時間9:00~17:00來電索取)
2. 每人索票上限為4張
【取票方式】
1. 直接至臺灣音樂館(臺北市中正區杭州北路26號)領取
  交通方式請點我
2. 於演出前30分鐘於現場櫃台領取
【《臺灣音樂憶像》系列活動介紹】 http://goo.gl/IRp6RM

 

無獨有偶2013年度公演《紅舞鞋》

節目圖片

無獨有偶2013年度公演《紅舞鞋》

The Red Shoes
2013/10/31~2013/11/03
主辦單位:無獨有偶工作室劇團 (03)950-1977

無獨有偶與【音踏 In Tap】2013攜手力作
踢踏舞+現代偶戲,台灣首度跨界邂逅
精彩反轉安徒生原著童話
凝望眼前戰亂世界的偶戲寓言
踩踏寂寂的旅人跫音
《紅舞鞋》叩問命運天秤上的自由代價

安徒生的〈紅舞鞋〉
《紅舞鞋》為安徒生最膾炙人口的殘酷童話。少女遭受天譴而狂舞不止,直到雙腿砍斷得以停止……。當代詮釋多著重於慾望與體制間的拉扯,延伸至道德、政治與性別的探索。本次製作特別將時空挪移至近代,以奇幻戲偶伴隨踢踏聲響,將賦予《紅舞鞋》全新的面貌!

【無獨有偶工作室劇團】與【音踏 In Tap】
台灣當代偶戲領航者——無獨有偶,屢獲海內外藝術節邀演,足跡遍布歐亞美三十座城市。十四年來積極跨界實驗,並以精緻戲偶工藝揚名海內外。
音踏 In Tap成立於2009年,以節奏踢踏舞文化為核心,連結不同類型表演者共同創作,成為一支獨具創意的跨界表演團隊。
2013年【無獨有偶】與【音踏 In Tap】攜手合作,歷時一年融合式課程與工作坊,聯手打造新型態極致跨界之作《紅舞鞋》!

無獨有偶網站:
http://www.puppetx2.com.tw/

無獨有偶Facebook臉書粉絲專頁:
https://www.facebook.com/puppetx2

無獨有偶2013年度公演《紅舞鞋》
藝術總監:鄭嘉音
製作人:曾麗真
編導:林孟寰(大資)
執行製作:梁雅婷
戲偶設計:梁夢涵
戲偶結構設計:陳佳豪
踢踏舞設計:何瑞康
肢體動作設計:李羿璇
舞台設計:吳修和
燈光設計:馮祺畬
服裝設計:姜睿明
音樂設計:雷 昇
平面設計:許銘文
宣傳攝影:陳又維
文字記錄與宣傳文案:詹 傑
舞台監督:廖敏慈
舞台監督助理:蔣聖修
行政助理:邱麗安
票務:曾于珈
演員:何瑞康、周浚鵬、陳佳豪、賀湘儀、盧侑典(按姓氏筆畫順序)

國樂動畫─清明上河圖

2013/10/06 國樂動畫─清明上河圖

 

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  TCO與太極影音公司合作,由國立故宮博物院協辦,利用現代科技將清院本「清明上河圖」、明 仇英 「漢宮春曉」、 明 文徵明仿趙伯驌「後赤壁圖」等古畫作,變身為老少咸宜的動畫影片,由作曲家量身創作配樂,國樂團現場演奏搭 配國畫動畫的進行。這是一個空前絕後的創意策劃,更是一個令人難忘的夜晚。
■ 演出時間:2013/10/06(日) 19:30
■ 演出地點:國家音樂廳
■ 票價:200 300 500 800 1000 1200

■ 演出人員:
指揮/瞿春泉
古琴/趙家珍
臺北市立國樂團

■ 協辦單位:
國立故宮博物院

■ 演出曲目:
(動畫與樂團演出曲目)
清院本《清明上河圖》
明 仇英《漢宮春曉》
明 文徵明仿趙伯驌《後赤壁圖》

(純樂團演出曲目)
古曲、瞿春泉改編《瀟湘水雲》
陳培勳《流水》
視覺藝術、動畫與音樂的結合,
歡迎有興趣的師長同學們共襄盛舉,

2013街大歡囍.漫步赤峰

 

 

【2013街大歡囍‧漫步赤峰】台北當代藝術館X赤峰街區藝術展

展覽時間 Date | 2013/09/01-11/03

展覽地點 Venue | 

赤峰街區 Chifeng Street Area

台北捷運中山地下書街/地下實驗‧創意秀場(近R9出口)

門票 Admission | 免費

貼心小叮嚀 :本展適合闔家觀賞


展覽介紹 Exhibition Introduction

2009年,台北當代藝術館在捷運中山站地下街開闢「地下實驗‧創意秀場」,首創國內美術館將實體展覽及藝術原作帶到公共空間展出之例,四年多來,當代館透過一檔 又一檔的展覽和一波又一波的教育活動,常態化地將藝術的創意和美感擴散到美術館外的城市空間與鄰里社區,藝文活動因為更貼近大眾生活領域,藝術與民眾接觸 的介面隨之擴大,隔閡和距離也自然縮小了。2011年中,當代館策畫的「南西當紅‧中山印象」系列展覽,其中包括「無髮‧吾添」、「招財晉寶」、「大同視界」等三大系列展覽,進一步開啟了藝術家與社區的合作關係,透過展覽與區內民眾、產業、文化、空間的互動及對話,具體驗證了美術館與鄰近社區共榮共存的可 能。

2012年中秋期間,當代館再度將藝文能量從捷運中山站區延伸到雙連站區,在光能里和赤峰街區策畫了「街大歡囍」藝術節慶活動,透過「街區聲音計畫」、「街區影像 計畫」、「街區文創進駐計畫」三種方案,以及量身打造的藝術展演、鄰里活動、生活美學工作坊等多元方式,將藝術帶進社區融入民眾生活,參展藝術家和社區民 眾之間的互動熱情,充分印證了「街大歡囍」這個節慶活動的名稱和內涵。

今年的【2013街大歡囍‧漫步赤峰】街區藝術展,共邀請18組藝術團隊進駐,在內容策畫上,分為現地創作的「街區藝遊」與藝術教育培訓為主的「藝術種籽」兩大主軸,在時程上,率先開展的是藝術家和在地居民、產業、商家的互動合作的藝術生產計畫,最後才是發表/分享創意成果的各類展演活動。

【藝術種籽】計畫突破展覽空間屬性的迷思,於「地下實驗‧創意秀場」中,以「岩筆模版畫工作室」、「阿尼馬動畫」、「爆炸毛頭與油炸朱利工作室」與「舞蹈生態系創意團隊」為播種者,合力培訓鄰里社區的藝術小尖兵,讓街坊文化與年輕活力在創意秀場碰撞與發酵,展現赤峰街區獨特的生活美學。

【街區藝遊】邀請藝術家們因地制宜駐區創作,針對社區人文及環境特性,透過攝影、錄像、聲音、物件、裝置、繪畫、舞蹈等表達形式,結合店家/居民訪談和口述歷史、社區環境發展願景、地方文史意象重建等概念,展現赤峰街區歷史人文特色,當下的社區文化景觀和未來想像。

今年的街區藝術展,除了承蒙各位藝術家盛情加入工作行列,也要感謝光能里陳靜筠里長及各鄰鄰長的鼎力支持,以及赤峰街眾多店家居民的熱心參與,相信藝術創意與社區生活街區文化的媒合,不僅能開創一種別開生面的節慶活動模式,也能夠帶給我們更有美感和質地的日常生活!

 

更多精彩的活動與訊息請上台北當代藝術館